Η Μπάτα

Στις αρχές του 20ού αιώνα η Ευρώπη βρίσκεται σε ειρήνη και ευημερία. Η «Ωραία Εποχή» είναι απόρροια προηγούμενων σημαντικών ιστορικών γεγονότων και εξελίξεων. Τα δίκτυα που δημιουργούνται και εξελίσσονται διακινούν ανθρώπους και τα προϊόντα τους, υλικά και άυλα. Μέσα σε αυτόν τον πολυεπίπεδο κόσμο εφευρίσκεται η ηχογράφηση και η αναπαραγωγή του ήχου. Η κοσμοπολίτικη συνθήκη μεγάλων αστικών κέντρων ευνοεί τους πολυστυλισμούς και τις πολυμορφικότητες. Αποικιοκρατία, επαναστάσεις, συρράξεις, προσφυγικά ρεύματα∙ το θέατρο, ο κινηματογράφος, το ραδιόφωνο, η φωτογράφιση, οι περιοδείες από ορχήστρες, αλλά και οι κυκλοφορίες στους πάσης φύσεως εμπορικούς διαύλους, μέσα σε έναν κόσμο που εξελίσσεται δυναμικά και ανισότροπα, διαμορφώνουν ένα σύνθετο πλέγμα από «κέντρα» και «περιφέρειες» σε εναλλασσόμενους ρόλους, που θέτουν τα μουσικά ιδιώματα σε κίνηση, κυριολεκτικά και μεταφορικά. Τα δίκτυα μέσα στα οποία συμμετέχουν οι ελληνόφωνες μουσικές, συνομιλώντας διαρκώς με τους συνένοικούς τους, είναι μεγαλειώδη. Η δισκογραφία έχει ήδη προσφέρει σημαντικά εργαλεία στην κατανόηση των σχέσεων που αναπτύχθηκαν μεταξύ των «εθνικών» ρεπερτορίων. Εντός αυτών των δικτύων, συχνά δημιουργούνται ή ενσωματώνονται ήδη υπάρχουσες τάσεις και αισθητικά ρεύματα, πολλώ δε μάλλον κατά την περίοδο που το φαινόμενο της ηχογράφησης και της αναπαραγωγής του ήχου λαμβάνει εμπορικές, μαζικές και οικουμενικές διαστάσεις. Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι ο εξωτισμός, όπως εκδηλώνεται στις ποικίλες αναπαραστάσεις του.

Μαρτυρείται στο ευρωπαϊκό λεξιλόγιο από τα τέλη του 16ου αιώνα, αν και η ευρεία του επικράτηση ως τάση συνδέθηκε με τον αποικιοκρατικό ιμπεριαλισμό του 19ου αιώνα (Netto, 2015: 13). Έκτοτε, ο όρος έχει ενσωματώσει διάφορα επίπεδα ανάγνωσης και ερμηνείας καθετί «άλλου». Η σημασία του αφορά αφ’ ενός τα χαρακτηριστικά αυτού που είναι έξω από τη σφαίρα της ταυτότητας, αφ’ ετέρου την έλξη που ασκεί ό,τι έχει τέτοια χαρακτηριστικά. Η ευρύτατη αποδοχή του φαινομένου του εξωτισμού είναι πασιφανής: ο πολυδιάστατος γλωσσικός, μουσικός και εικαστικός πλούτος, που συσσωρεύτηκε γύρω και μέσα στον εξωτισμό, δημιούργησε ένα κοινό απόθεμα γνώσης που τροφοδοτεί διηνεκώς το συλλογικό και ατομικό φαντασιακό.

Εστιάζοντας στις μοντέρνες κοινότητες των Ελλήνων, βρίσκουμε πολύ νωρίς συγκροτημένα ίχνη του εξωτισμού στην ποίηση και την λογοτεχνία, τα οποία μεταφέρονται γρήγορα στο θέατρο, εμπλουτισμένα ως προς την οπτική και δραματική τους υφή. Η έκρηξη των δημοφιλών μορφών θεάματος και μαζικής διασκέδασης που φέρνει ο 20ός αιώνας θα διακτινίσουν την εμβέλειά τους. Στην Ελλάδα, ανάμεσα σε όλα τα καλλιτεχνικά πεδία, η πιο επίμονη και η πιο εμφανής παρουσία του εξωτισμού καταγράφεται στο τραγούδι. Στην εποχή της δισκογραφίας, η προέλαση του εξωτισμού είναι ακαταμάχητη, και αφήνει πολύ ισχυρό αποτύπωμα. Όσο κι αν μοιάζει να προσδιορίζεται από την αρχή της «τοπικότητας», ο εξωτισμός είναι μια παγκόσμια αισθητική σταθερά, μια «κοινή» γλώσσα της νέας εποχής, που φέρει έντονα το στίγμα του μοντερνισμού και εγγράφεται μέσα σε μια σύνθετη και μακρόχρονη διαδικασία ώσμωσης μεταξύ των «εθνικών» μουσικών, η οποία παράγει ρεπερτόρια με «οικουμενικά» ή παγκόσμια χαρακτηριστικά.

Οι τόποι που αναπαρίστανται στον εξωτισμό, η Ανατολή, η Λατινική Αμερική, η Ισπανία, η Χαβάη, είναι κατ’ εξοχήν φαντασιακοί, αποσυνδέονται από τον πραγματικό κόσμο. Ανοίγονται σαν μια θεατρική σκηνή, με εναλλασσόμενα σκηνικά, όπου δραματοποιούνται οι φαντασιώσεις, κατακλύζουν τις αισθήσεις κι εκλύουν έντονα συναισθήματα, προσφέροντας στον «επισκέπτη» μια ιδανική εμπειρία, έξω από τους περιορισμούς του συμβατικού κόσμου: αιώνιο γλέντι, ηδονές, περιπέτεια.

Στο επίκεντρο της σκηνογραφίας της Ανατολής η οποία πάντοτε αναπαρίσταται ως Ισλαμική, στέκεται το παλάτι, συνώνυμο των απολαύσεων και της χλιδής, εντός του οποίου πραγματώνεται κάθε φαντασιακή αμετροέπεια. Βίαιοι και δεσποτικοί πασάδες, μαχαραγιάδες και σεΐχηδες απολαμβάνουν την χλιδή ενδίδοντας σε παροιμιώδη οκνηρία. Η μορφή που κυριαρχεί στην σκηνική οικονομία του εθνοτοπίου της Ανατολής είναι ασφαλώς η γυναίκα ως αντικείμενο του πόθου. Μέσα από μία σειρά ρόλων, σχεδόν αποκλειστικά πρωταγωνιστικών, γίνεται η ενσάρκωση του μυστικισμού, του ερωτισμού και της ηδυπάθειας της φαντασιακής Ανατολής. Το απόλυτο σύμβολο της λαγνείας, σήμα κατατεθέν της Ανατολής, δεν είναι άλλο από το χαρέμι (Lewis, 2004: 12-52). Η σκλαβιά του γυναικείου σώματος συμβάλει καθοριστικά στη σκηνική οικονομία του εθνοτοπίου της Ανατολής, φέρνοντας τον αφηγητή αντιμέτωπο με υπερβατικές πράξεις ηρωισμού. Στην Ανατολή, ο ημερολογιακός χρόνος είναι πολωμένος, με την ατμόσφαιρα να περιγράφεται σχεδόν πάντα νυχτερινή. Το σκοτάδι αποτελεί ένα ισχυρό σύμβολο κλιμάκωσης της συναισθηματικής έντασης, αφού είναι συνώνυμο μιας μεταφυσικής ομίχλης.

Το τραγούδι «Η Μπάτα» αποτελεί ένα ιδιαίτερο παράδειγμα της διαλεκτικής μεταξύ των διαφόρων εκφάνσεων του εξωτισμού. Οι χαβάγιες συνθέτουν το ακουστικό περιβάλλον εντός του οποίου περιγράφεται μια σκηνή της εξωτικής Μπαρμπαριάς˙ ο ήχος παραπέμπει στη Χαβάη και ο στίχος στην Ανατολή. Αυτή η εκ πρώτης όψεως φαινομενική αντίφαση αποτελεί μια συνηθισμένη συνθήκη στη δισκογραφία: διαφορετικές μουσικοποιητικές τάσεις και πρακτικές συχνά διασταυρώνονται και αλληλεπικαλύπτονται παράγοντας συνεχώς συγκρητικά αποτελέσματα.

Οι αναπαραστάσεις της Ανατολής αποτελούν την αιχμή του δόρατος αυτού του συγκρητισμού, καθώς εκτός από το οριεντάλ επιστρατεύονται διάφορα μουσικά-μουσικοχορευτικά μορφώματα όπως οι χαβαγιανέζικες ορχήστρες, το ταγκό, το φοξ, το ζεϊμπέκικο και το χασάπικο, αποδεικνύοντας την υφολογική ανοιχτότητα των δημοφιλών μουσικών. Αυτό καθίσταται σαφές και στην ετικέτα του δίσκου στην οποία συνυπάρχουν οι όροι «χαβανέζικη ορχήστρα», «αράπικο» και «φοξ».

Εκτός από την παρούσα, κυκλοφόρησαν άλλες τρεις ηχογραφήσεις του τραγουδιού:
– «Μπάτα», με τραγουδιστή τον Κωνσταντίνο Κοντόπουλο (Odeon GO2114 – GA1783), ηχογραφημένο το 1934 στην Αθήνα
– «Μπάτα», με τραγουδιστή τον Σπύρο Σαλίγκαρο (Odeon GO2158 – GA1787), ηχογραφημένο το 1934 στην Αθήνα
– «Μπάτα», με τραγουδιστές τη Ζοζεφίνα Γενοβέζου και τον Γιώργο Καρανικόλα (His Master’s Voice OGA1646 – AO2947), ηχογραφημένο στις 25 Ιουλίου 1950 στην Αθήνα

Επίσης, κυκλοφόρησε και η εμπορική παρτιτούρα του τραγουδιού (βλ. εδώ).

Έρευνα και κείμενο: Γιώργος Ευαγγέλου και Νίκος Ορδουλίδης

Δημιουργός (Συνθέτης):
Στιχουργός:
Μακρής Μαρ.
Τραγουδιστές:
Χορωδία Μπαρκούκη Θ., Κοπιάδη Κ., Πετρή Γ., Πετρή Σ.
Ορχήστρα-Εκτελεστές:
Χαβανέζικη ορχήστρα Γιώργου Μακρή
Χρονολογία ηχογράφησης:
1934
Τόπος ηχογράφησης:
Αθήνα
Γλώσσα/ες:
Ελληνικά
Χορός / Ρυθμός:
Φοξ
Εκδότης:
Columbia Ελλάδος
Αριθμός καταλόγου:
D.G. 2043
Αριθμός μήτρας:
C.G. 870
Διάρκεια:
3:02
Θέση τεκμηρίου:
Δισκοθήκη Αρχείου Κουνάδη
Φυσική περιγραφή:
Δίσκος 10'' (25 εκατοστών)
Προέλευση:
Αρχείο Κουνάδη
Αναγνωριστικό:
Col_DG2043_IBata
Άδεια χρήσης:
cc
Παραπομπή:
Αρχείο Κουνάδη, "Η Μπάτα", 2019, https://vmrebetiko.gr/item?id=10019
Στίχοι:
Στη Μπερμπεριά τη χώρα αυτή τη μελαμψή
ζει κάποια Μπάτα ομορφούλα και κομψή

Σαν χορεύει η μαργιόλα το κοιλιακό
σπάζουνε μπροστά της όλα μούρλια και κακό

Οι Μπερμπερίνοι μες το δρόμο σαν φανεί
της τραγουδούν με λιγωμένη τη φωνή

Στις αρχές του 20ού αιώνα η Ευρώπη βρίσκεται σε ειρήνη και ευημερία. Η «Ωραία Εποχή» είναι απόρροια προηγούμενων σημαντικών ιστορικών γεγονότων και εξελίξεων. Τα δίκτυα που δημιουργούνται και εξελίσσονται διακινούν ανθρώπους και τα προϊόντα τους, υλικά και άυλα. Μέσα σε αυτόν τον πολυεπίπεδο κόσμο εφευρίσκεται η ηχογράφηση και η αναπαραγωγή του ήχου. Η κοσμοπολίτικη συνθήκη μεγάλων αστικών κέντρων ευνοεί τους πολυστυλισμούς και τις πολυμορφικότητες. Αποικιοκρατία, επαναστάσεις, συρράξεις, προσφυγικά ρεύματα∙ το θέατρο, ο κινηματογράφος, το ραδιόφωνο, η φωτογράφιση, οι περιοδείες από ορχήστρες, αλλά και οι κυκλοφορίες στους πάσης φύσεως εμπορικούς διαύλους, μέσα σε έναν κόσμο που εξελίσσεται δυναμικά και ανισότροπα, διαμορφώνουν ένα σύνθετο πλέγμα από «κέντρα» και «περιφέρειες» σε εναλλασσόμενους ρόλους, που θέτουν τα μουσικά ιδιώματα σε κίνηση, κυριολεκτικά και μεταφορικά. Τα δίκτυα μέσα στα οποία συμμετέχουν οι ελληνόφωνες μουσικές, συνομιλώντας διαρκώς με τους συνένοικούς τους, είναι μεγαλειώδη. Η δισκογραφία έχει ήδη προσφέρει σημαντικά εργαλεία στην κατανόηση των σχέσεων που αναπτύχθηκαν μεταξύ των «εθνικών» ρεπερτορίων. Εντός αυτών των δικτύων, συχνά δημιουργούνται ή ενσωματώνονται ήδη υπάρχουσες τάσεις και αισθητικά ρεύματα, πολλώ δε μάλλον κατά την περίοδο που το φαινόμενο της ηχογράφησης και της αναπαραγωγής του ήχου λαμβάνει εμπορικές, μαζικές και οικουμενικές διαστάσεις. Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι ο εξωτισμός, όπως εκδηλώνεται στις ποικίλες αναπαραστάσεις του.

Μαρτυρείται στο ευρωπαϊκό λεξιλόγιο από τα τέλη του 16ου αιώνα, αν και η ευρεία του επικράτηση ως τάση συνδέθηκε με τον αποικιοκρατικό ιμπεριαλισμό του 19ου αιώνα (Netto, 2015: 13). Έκτοτε, ο όρος έχει ενσωματώσει διάφορα επίπεδα ανάγνωσης και ερμηνείας καθετί «άλλου». Η σημασία του αφορά αφ’ ενός τα χαρακτηριστικά αυτού που είναι έξω από τη σφαίρα της ταυτότητας, αφ’ ετέρου την έλξη που ασκεί ό,τι έχει τέτοια χαρακτηριστικά. Η ευρύτατη αποδοχή του φαινομένου του εξωτισμού είναι πασιφανής: ο πολυδιάστατος γλωσσικός, μουσικός και εικαστικός πλούτος, που συσσωρεύτηκε γύρω και μέσα στον εξωτισμό, δημιούργησε ένα κοινό απόθεμα γνώσης που τροφοδοτεί διηνεκώς το συλλογικό και ατομικό φαντασιακό.

Εστιάζοντας στις μοντέρνες κοινότητες των Ελλήνων, βρίσκουμε πολύ νωρίς συγκροτημένα ίχνη του εξωτισμού στην ποίηση και την λογοτεχνία, τα οποία μεταφέρονται γρήγορα στο θέατρο, εμπλουτισμένα ως προς την οπτική και δραματική τους υφή. Η έκρηξη των δημοφιλών μορφών θεάματος και μαζικής διασκέδασης που φέρνει ο 20ός αιώνας θα διακτινίσουν την εμβέλειά τους. Στην Ελλάδα, ανάμεσα σε όλα τα καλλιτεχνικά πεδία, η πιο επίμονη και η πιο εμφανής παρουσία του εξωτισμού καταγράφεται στο τραγούδι. Στην εποχή της δισκογραφίας, η προέλαση του εξωτισμού είναι ακαταμάχητη, και αφήνει πολύ ισχυρό αποτύπωμα. Όσο κι αν μοιάζει να προσδιορίζεται από την αρχή της «τοπικότητας», ο εξωτισμός είναι μια παγκόσμια αισθητική σταθερά, μια «κοινή» γλώσσα της νέας εποχής, που φέρει έντονα το στίγμα του μοντερνισμού και εγγράφεται μέσα σε μια σύνθετη και μακρόχρονη διαδικασία ώσμωσης μεταξύ των «εθνικών» μουσικών, η οποία παράγει ρεπερτόρια με «οικουμενικά» ή παγκόσμια χαρακτηριστικά.

Οι τόποι που αναπαρίστανται στον εξωτισμό, η Ανατολή, η Λατινική Αμερική, η Ισπανία, η Χαβάη, είναι κατ’ εξοχήν φαντασιακοί, αποσυνδέονται από τον πραγματικό κόσμο. Ανοίγονται σαν μια θεατρική σκηνή, με εναλλασσόμενα σκηνικά, όπου δραματοποιούνται οι φαντασιώσεις, κατακλύζουν τις αισθήσεις κι εκλύουν έντονα συναισθήματα, προσφέροντας στον «επισκέπτη» μια ιδανική εμπειρία, έξω από τους περιορισμούς του συμβατικού κόσμου: αιώνιο γλέντι, ηδονές, περιπέτεια.

Στο επίκεντρο της σκηνογραφίας της Ανατολής η οποία πάντοτε αναπαρίσταται ως Ισλαμική, στέκεται το παλάτι, συνώνυμο των απολαύσεων και της χλιδής, εντός του οποίου πραγματώνεται κάθε φαντασιακή αμετροέπεια. Βίαιοι και δεσποτικοί πασάδες, μαχαραγιάδες και σεΐχηδες απολαμβάνουν την χλιδή ενδίδοντας σε παροιμιώδη οκνηρία. Η μορφή που κυριαρχεί στην σκηνική οικονομία του εθνοτοπίου της Ανατολής είναι ασφαλώς η γυναίκα ως αντικείμενο του πόθου. Μέσα από μία σειρά ρόλων, σχεδόν αποκλειστικά πρωταγωνιστικών, γίνεται η ενσάρκωση του μυστικισμού, του ερωτισμού και της ηδυπάθειας της φαντασιακής Ανατολής. Το απόλυτο σύμβολο της λαγνείας, σήμα κατατεθέν της Ανατολής, δεν είναι άλλο από το χαρέμι (Lewis, 2004: 12-52). Η σκλαβιά του γυναικείου σώματος συμβάλει καθοριστικά στη σκηνική οικονομία του εθνοτοπίου της Ανατολής, φέρνοντας τον αφηγητή αντιμέτωπο με υπερβατικές πράξεις ηρωισμού. Στην Ανατολή, ο ημερολογιακός χρόνος είναι πολωμένος, με την ατμόσφαιρα να περιγράφεται σχεδόν πάντα νυχτερινή. Το σκοτάδι αποτελεί ένα ισχυρό σύμβολο κλιμάκωσης της συναισθηματικής έντασης, αφού είναι συνώνυμο μιας μεταφυσικής ομίχλης.

Το τραγούδι «Η Μπάτα» αποτελεί ένα ιδιαίτερο παράδειγμα της διαλεκτικής μεταξύ των διαφόρων εκφάνσεων του εξωτισμού. Οι χαβάγιες συνθέτουν το ακουστικό περιβάλλον εντός του οποίου περιγράφεται μια σκηνή της εξωτικής Μπαρμπαριάς˙ ο ήχος παραπέμπει στη Χαβάη και ο στίχος στην Ανατολή. Αυτή η εκ πρώτης όψεως φαινομενική αντίφαση αποτελεί μια συνηθισμένη συνθήκη στη δισκογραφία: διαφορετικές μουσικοποιητικές τάσεις και πρακτικές συχνά διασταυρώνονται και αλληλεπικαλύπτονται παράγοντας συνεχώς συγκρητικά αποτελέσματα.

Οι αναπαραστάσεις της Ανατολής αποτελούν την αιχμή του δόρατος αυτού του συγκρητισμού, καθώς εκτός από το οριεντάλ επιστρατεύονται διάφορα μουσικά-μουσικοχορευτικά μορφώματα όπως οι χαβαγιανέζικες ορχήστρες, το ταγκό, το φοξ, το ζεϊμπέκικο και το χασάπικο, αποδεικνύοντας την υφολογική ανοιχτότητα των δημοφιλών μουσικών. Αυτό καθίσταται σαφές και στην ετικέτα του δίσκου στην οποία συνυπάρχουν οι όροι «χαβανέζικη ορχήστρα», «αράπικο» και «φοξ».

Εκτός από την παρούσα, κυκλοφόρησαν άλλες τρεις ηχογραφήσεις του τραγουδιού:
– «Μπάτα», με τραγουδιστή τον Κωνσταντίνο Κοντόπουλο (Odeon GO2114 – GA1783), ηχογραφημένο το 1934 στην Αθήνα
– «Μπάτα», με τραγουδιστή τον Σπύρο Σαλίγκαρο (Odeon GO2158 – GA1787), ηχογραφημένο το 1934 στην Αθήνα
– «Μπάτα», με τραγουδιστές τη Ζοζεφίνα Γενοβέζου και τον Γιώργο Καρανικόλα (His Master’s Voice OGA1646 – AO2947), ηχογραφημένο στις 25 Ιουλίου 1950 στην Αθήνα

Επίσης, κυκλοφόρησε και η εμπορική παρτιτούρα του τραγουδιού (βλ. εδώ).

Έρευνα και κείμενο: Γιώργος Ευαγγέλου και Νίκος Ορδουλίδης

Δημιουργός (Συνθέτης):
Στιχουργός:
Μακρής Μαρ.
Τραγουδιστές:
Χορωδία Μπαρκούκη Θ., Κοπιάδη Κ., Πετρή Γ., Πετρή Σ.
Ορχήστρα-Εκτελεστές:
Χαβανέζικη ορχήστρα Γιώργου Μακρή
Χρονολογία ηχογράφησης:
1934
Τόπος ηχογράφησης:
Αθήνα
Γλώσσα/ες:
Ελληνικά
Χορός / Ρυθμός:
Φοξ
Εκδότης:
Columbia Ελλάδος
Αριθμός καταλόγου:
D.G. 2043
Αριθμός μήτρας:
C.G. 870
Διάρκεια:
3:02
Θέση τεκμηρίου:
Δισκοθήκη Αρχείου Κουνάδη
Φυσική περιγραφή:
Δίσκος 10'' (25 εκατοστών)
Προέλευση:
Αρχείο Κουνάδη
Αναγνωριστικό:
Col_DG2043_IBata
Άδεια χρήσης:
cc
Παραπομπή:
Αρχείο Κουνάδη, "Η Μπάτα", 2019, https://vmrebetiko.gr/item?id=10019
Στίχοι:
Στη Μπερμπεριά τη χώρα αυτή τη μελαμψή
ζει κάποια Μπάτα ομορφούλα και κομψή

Σαν χορεύει η μαργιόλα το κοιλιακό
σπάζουνε μπροστά της όλα μούρλια και κακό

Οι Μπερμπερίνοι μες το δρόμο σαν φανεί
της τραγουδούν με λιγωμένη τη φωνή

Δείτε επίσης